一场校园戏剧，何以引发跨越时空的精神共鸣？6月19日，由四川大学文学院、四川大学雷雨话剧社创排的话剧《南行记》在成都高新中演大剧院上演。作为2026年首届成都市大学生戏剧展演参演剧目，该剧以扎实的文学底蕴、浓郁的地域特色和真挚的青年视角，展现了四川大学在文化传承与艺术育人上的自觉担当。这是经典的当代转化，更是青春与时代的真诚对话。

南行记剧照

话剧改编自成都籍作家艾芜同名作品。原著以独特的南方边地经验、流亡者视角和充满力量感的语言，书写了青年“小汤哥”南下滇缅途中的艰辛跋涉与心灵震荡。话剧紧扣“知识、生存、平等、自由”等核心命题，在人物的漂泊、困顿、求索与觉醒中，铺展出一幅兼具现实力度与精神张力的边地人生图景，完成了从文本到舞台的深度转化。该剧着力强化地域文化与舞台表达的融合。语言上以西南官话为主，辅以甘肃话、湖南话等多地方言，构建起立体的人物语言系统，让流亡者、商旅、土匪、乡民等角色各具面目。散打评书、川剧《奔途》选段、彝族哭嫁、佤族木鼓等民间文化元素有机融入，使全剧呈现出浓郁的西南风情。

南行记剧照

演出现场气氛热烈，艾芜先生亲属、新都区委宣传部、艾芜文学馆及四川大学相关部门代表到场观看。嘉宾们高度评价该剧在传承地方文化、弘扬校园美育、促进学生全面发展方面的成效，认为一台校园戏剧折射出川大立德树人的育人理念与文化担当。饰演“小汤哥”的演员刘钦分享道：“我希望观众看到一个仍在寻找方向的年轻人，感受到他的犹豫、好奇和一点点勇气。”这份朴素的理解，恰与艾芜笔下那份不断追问的生命力形成穿越时空的呼应。

南行记剧照

从地方记忆到当代表达，从文学经典到青春演绎，《南行记》的上演有力证明，高校戏剧在文化传承、艺术创新与思想表达中具有独特价值。那些关于行走、抗争、觉醒与追寻的力量，正在新时代的舞台上赢得新的回响。

图|成都高新中演大剧院

文|秦艺轩 杨雨明

编辑|秦艺轩

审核|银 浩